Nicolás Franco's paintings focuses into the essence of representation and creation. Fluidly moving between different styles and aesthetics, his work has delve into the very nature of painting, analyzing its components, its language and its history, often transcending the traditional boundaries of the medium. His multidisciplinary approach and diverse array of references, drawing from fields such as anthropology, art history, and popular culture offer an eclectic mix of influences that allow his works to review the way in which reality is materially processed as an image.
Franco's work is, ultimately,  a reflection on the technical processes that shape our visual experience. By exploring how images are created, captured, transformed, and reorganized, his pieces challenges us to engage more deeply with the nuances of our visual encounters, fostering a greater appreciation for the complexities of perception, representation and reality. In doing so, his art becomes a catalyst for introspection and exploration, inviting us to contemplate the multifaceted nature of images and our visual experience.

Born in 1973 in Santiago, Chile, Franco received his BFA from Universidad Complutense de Madrid in 2005. He participated in international artist residencies at De Ateliers, Amsterdam and Gasworks, London. In 2019, Franco´s work was on view in 1973: A year In Art, a group show curated by Clara Kim and Michael Wellen that was presented at Tate Modern in London, showcasing a group of historical Chilean artists present in Tate´s Permanent Collection. A major solo exhibition of the artist's work, Materia Gris, was on view at Museo Nacional de Bellas Artes in 2023. In 2015 his work was on view at the acclaimed exhibition Resistance Performed at the Migros Museum in Zurich, curated by Heike Munder.
Franco has had over ten solo exhibitions in museum, including Museo Nacional de Bellas Artes, Museo de Arte Contemporáneo de Lima;  Museo de Arte Contemporáneo de Santiago; Museo de la Memoria y los Derechos Humanos;  Museo de Artes Visuales de Santiago; Museo del Barro, Asuncion; Museo Blanes, Montevideo, Museo de Arte Moderno de Chiloe, among others and has been included in Group shows at MEIAC - Museo Extremeño de Arte Contemporáneo; Cromwell Place, London; Sala Alcalá 31, Madrid; La Conservera, Murcia.
In 2018, the second comprehensive monograph on the artist was published by FONDART, Santiago, with texts by Eugenio Dittborn, Heike Munder, Ana Maria Risco and Sebastian Valenzuela.  In 2023, the Museo Nacional de Bellas Artes, published an accompanying catalogue to the artist’s 2023 solo exhibition.
Franco´s work is included in the permanent collections of Tate Modern, Museo del Memoria y los Derechos Humanos, Museo de Arte Contemporáneo de Santiago, Museo de Artes Visuales de Santiago; Fundación AMA, Santiago; Fundación Engel, Santiago; Fundación Larivier, Buenos Aires; Colección Eduardo Hochschild, Lima;  Colección Juan Yarur, Santiago;  Il Posto, Santiago and has been noted in The Financial Times, Wallpaper, ArtNexus and The Guardian.

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Las pinturas y monotipos de Nicolás Franco ahondan en la esencia de la representación y la creación. Moviéndose con fluidez entre diferentes estilos y estéticas, su obra ha profundizado en la naturaleza misma de la pintura, analizando sus componentes, su lenguaje y su historia, a menudo trascendiendo los límites tradicionales del medio. Su enfoque multidisciplinar y su variado abanico de referencias, procedentes de ámbitos como de la antropología, la historia del arte y la cultura popular, ofrecen una ecléctica mezcla de influencias que permiten a sus obras revisar el modo en que la realidad es procesada materialmente como imagen.
La obra de Franco es, en última instancia, una reflexión sobre los procesos técnicos que dan forma y modulan nuestra experiencia visual. Al indagar cómo se crean, transforman y reorganizan las imágenes, su trabajo nos invita a reflexionar en las complejidades existentes entre la percepción, la representación y la realidad. De este modo, su obra se convierte en un catalizador para la contemplación de la naturaleza polifacética de las imágenes y de nuestra experiencia visual.

Nacido en 1973 en Santiago de Chile, Nicolas Franco se licenció en Bellas Artes por la Universidad Complutense de Madrid en 2005. Ha Participado como invitado en las residencias artísticas internacionales  De Ateliers, Ámsterdam y Gasworks, Londres.  En 2019, la obra de Franco se exhibió en 1973: A year In Art, una importante muestra colectiva comisariada por Clara Kim y Michael Wellen en la Tate Modern de Londres. En 2023 el Museo Nacional de Bellas exhibió Materia Gris, una extensa muestra individual de la obra del artista. En 2015 su obra se presentó en la exposición Resistance Performed en el Migros Museum de Zúrich, comisariada por Heike Munder. 
Franco ha realizado más de diez exposiciones individuales en museos, entre ellos el Museo Nacional de Bellas Artes, Museo de Arte Contemporáneo de Lima; Museo de Arte Contemporáneo de Santiago; Museo de la Memoria y los Derechos Humanos; Museo de Artes Visuales de Santiago; Museo del Barro, Asunción; Museo Blanes, Montevideo, Museo de Arte Moderno de Chiloé, entre otros y ha sido incluida en Exposiciones colectivas en MEIAC - Museo Extremeño de Arte Contemporáneo; Cromwell Place, Londres; Sala Alcalá 31, Madrid; La Conservera, Murcia.
En 2018 se publica la segunda monografía completa sobre el artista, editada por FONDART, Santiago, con textos de Eugenio Dittborn, Heike Munder, Ana María Risco y Sebastián Valenzuela.  En 2023, el Museo Nacional de Bellas Artes, publicó un catálogo monográfico con motivo de la exposición individual del artista 2023.
La obra de Franco forma parte de las colecciones permanentes de la Tate Modern, el Museo de la Memoria y los Derechos Humanos, el Museo de Arte Contemporáneo de Santiago, el Museo de Artes Visuales de Santiago; la Fundación AMA, Santiago; la Fundación Engel, Santiago; la Fundación Larivier, Buenos Aires; la Colección Eduardo Hochschild, Lima; la Colección Juan Yarur, Santiago; Il Posto, Santiago, y ha sido destacada en The Financial Times, Wallpaper, ArtNexus y The Guardian.